动画制作是一个十分综合性的产业

一般而言，我们认为动画的制作流程包括以下主要阶段：原案策划、角色设计、故事脚本、分镜头、布局构图、动画剪辑、渲染绘制等几个环节。每一个环节都需要从不同的视角去考虑问题，这也是动画制作团队成员互相合作的前提。

其中，角色设计和故事脚本是动画产出的最基础环节。好的角色设计，能够让观众对我们的动画内容留下深刻的记忆。而故事脚本则是保证动画有足够的可看性和剧情惊喜点的关键。

接着，在分镜头和布局构图环节里，我们需要将故事脚本中的内容解释为可视化呈现。在这个阶段，黄金比例、分镜头排布、场景设定等诸多要素需要被仔细考虑。因为这会直接决定到最终的视觉体验，以及流畅的动画呈现。

然后就进入了动画剪辑、渲染绘制等环节。如果说前面的步骤更倾向于讲述一个好的故事的话，这个阶段关注的是如何展现这个故事，并将之落实在屏幕上。在这里我们需要使用一些专业的软件工具，例如Maya等，进行角色建模、光照设计和场景渲染等工作。

当然，对于动画制作团队成员而言，良好的沟通交流也同样重要。类似于IT项目，动画制作过程中每一个环节之间都有很强的关联性。团队成员需要及时将自己的工作结果进行反馈，确保后续阶段顺利地启动。这一点在最近也引发了不少讨论：由于网络技术的飞速发展，远程工作的模式不断兴起。虽然让动画制作更为便捷，但如何支持团队成员之间的及时沟通与协作，同样也是生产效率的关键所在。

总的来说，动画制作是一个十分综合性的产业。需要各个领域的专业成员共同参与，协助完成。而技术和交流对于团队成员来说同样重要：通过不断学习尝试新增的工具和制作方法来提升制作效率，而在沟通交流方面，需要建立一个公开透明的团队文化，促进成员之间的良好合作关系。